插画师是一种比较前沿的职业，插画也可称为配图，通过配图，让文字更加生动，让场景更加引人注目。插画能够降低阅读的门槛，能够增强人们阅读的兴趣从而增加可读性。对于有些零基础的同学可能会有那么几疑问，零基础能不能学会插画设计？线上培训机构可信不可信？梵高学院就这些问题系统地进行回答，希望能够帮到有需要的同学。
我们的目标是能画出一幅插画，现在遇到的问题是要不要打好素描的基础，那么接下来就从上到下，弄懂一幅插画和素描之间的关系。首先，从形式上拆解一幅插画。
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就表现形式来说，任何一幅插画都是由构图、造型、配色、肌理这4个最基本的元素构成。而不同的插画师笔下有各种不同的风格，主要起决定作用的部分就是造型。
这里先来解释一下造型，造型包括形状和素描关系，而素描关系的存在是依附在形状上的。打个比方，先画一个水杯。有了水杯的形状，就可以让我们看到它的颜色，再继续看就是它的素描关系，包括投影、暗部、反光、灰部、明暗交界线、高光。
绘画是一种艺术的表现形式，艺术来源于生活，但高于生活，没有丰富的想象力和优秀的审美，也很难成为优秀的画师，所以提高眼界和审美尤为重要。同时我们应该注重自己的原创作品！一个好的作品不论是在求职还是接单之中，都能起到画龙点睛的作用，让人更加相信你的能力。
在不断强化素描关系的过程中，你会发现这个杯子从一个完全平面的东西变得更立体、更真实了，这就是素描关系的作用。也就是接下来我要说的，素描关系对我们的插画风格起着决定作用。
素描关系处理得越强，画面细节就越多、耗费时间也越多、也更趋近于写实。这个过渡可以简单地概括为抽象、平插（扁平插画）、半写实、写实、超写实。抽象是天马行空的，无所谓具体的形状，所以这里不举例了。
（平插）
（写实）
（超写实）
到这里你应该能知道，学好素描关系大概对一幅插画的哪些方面有帮助了！但也不是说越写实就越难，越扁平就越简单，这要看插画师喜欢哪一种风格来表现自己的画面，有些素描功底很扎实的插画师反而擅长去画扁平类的插画。
对于喜欢写实、超写实风格的朋友，看到这里，我可以明确地告诉你，学插画是需要素描功底的，那么基于此层面，该学什么还是要去学的。
那我们回到我们的问题，零基础能不能学插画设计？学插画需要素描吗？答案就是因人而异，但大体上是都需要学的，没有素描基础，想速成插画，那是在做梦，还在做梦的同学，我建议你快去点素描吧！
另外，学习素描的时候，可以穿插去画些板绘，不要陷在素描里，这样做有利于避免在学习过程中因为枯燥或挫败感而半途而废，交叉学习会更有效果。
最后，梵高学院警醒各位同学，学画画，本就不是一件轻松的事情，过程很枯燥，既然选择了这条路，那就坚持下去！努力加油吧！