学术丨浅谈笛箫等民族管乐演奏中呼吸理论的运用及教学

气息是管乐的生命 , 对管乐器来说 , 呼吸方法掌握是否得当 , 是演奏之根本 。气息运用的正确与错误 , 对技艺表现 、 音乐感情的表现 、 优美音色的表现等都起着决定性的作用 。因此 , 对从事管乐特别是笛箫等民族管乐的学习 、 演奏和教学的教师来说 , 掌握科学的呼吸理论 , 并运用到自己的演奏及教学实践中, 就显得尤为重要 。为此 , 本人结合多年从事笛 、 箫 、 巴乌 、 葫芦丝 、 排 箫 、 埙等民族管乐的学习、演奏及教学实践 , 浅谈笛箫等民族管乐演奏的呼吸理论认识 , 意与同行探讨 , 以求切实提高器乐课堂教学效果 , 共同促进民族管乐艺术的发展。

一、民族管乐演奏中三种呼吸方法之比较

我们知道 , 关于呼吸的理论 , 在歌唱艺术中是比较完整的 , 而笛箫等民族管乐艺术则不够系统 , 在管乐吹奏教学中, 用气方法的教学还没有从理论的高度给予观照 。总的说来 , 管乐演奏的呼吸方法和歌唱艺术既有共性 , 也有不同之处。此外 , 民族管乐各种不同乐器的演奏上 , 用气方法也稍有差异 。在一般条件下 , 成人的呼吸为每分钟 16-18 次 , 呼吸的原则为1500毫升 , 而管乐演奏的呼吸无论从次数还是数量上看 , 都将改变一般呼吸的规律 , 也正是由于这一要求的改变 , 演奏者的呼吸习惯和呼吸方法也要随之改变。

中国民间吹奏管乐非常重视用气 , 长期的演奏实践积累了以下认识，气息是音能的来源 , 是决定成声体振动过程的力量 , 能否正确运用呼吸方法与技巧 , 决定着管乐吹奏的水平和效果 。气息运用不当 , 不仅不利于吹奏 , 难以正确地表现乐曲的节奏 、 音色 、 声调 , 而且吹一会就感觉累 , 还可能有胸闷 、 气短的现象 , 吹奏时间长了 , 影响身体健康 。许多初学笛箫等民族管乐的人都有此感受 , 相反 , 呼吸方法得当，合乎生理要求 , 不仅能使演奏效果更加出色 , 还能使吹奏者肺活量增加 , 从而扩大血液和气体的变换 , 促进血液循环 、 新陈代谢作用。同时 , 横隔膜的运动也能促进肠胃蠕动 , 增强消化功能 , 这样反而能促进人的身体健康 。

基干演奏和健康需要 , 我们将如何获得正确恰当的呼吸方法与技巧 , 并应用于我们的演奏呢？要怎样才能得到完美的音色 , 轻松 自如地吹奏优雅动听的曲调呢？怎样才能掌握科学的呼吸方法呢？这要从笛箫等民族管乐演奏中三种不同呼吸方法作一对比 , 才能找到最佳选择 , 从而获得最佳演奏效果 。

这种呼吸方法分为三种：第一 , 胸式呼吸法，第二 , 腹式呼吸法 ，第三 , 胸腹式（混合式）呼吸法 。这三种类型的呼吸方法 , 第一种与第三种有很大的不同 , 而第二种与第三种又有许多相似之处 , 具体实践体验如下：

1、胸式呼吸法：此种方法又称肋骨式呼吸法 , 特点是完全用胸部控制气息 , 吸气和呼气是靠扩张和压缩胸壁的方法来进行的 , 吸气时小腹收缩 , 气吸到肺里后 , 由胸部向外挤压呼气, 是单纯的运用胸腔呼吸 。胸式呼吸因为气息所经过的路程和时间短 , 在快速乐曲中及短时间换气 、 “偷气 ” 时可以使用此方法 , 但不能过长时间 、 长期运用胸式呼吸。因为这种呼吸方法 , 气量达不到最大值 , 气流不稳定 ,气息不能持久 , 同时, 单纯地运用胸式呼气 , 无法控制和延长气息 , 为了扩大气量往往会抬肩吸气 , 不但形象不雅观 , 而且气息一泄而出 , 不利于演奏效果的发挥 。肺部过于劳累 , 会使人出现头晕 、 胸闷 、 气短等现象, 于身体健康不利 。所 以 , 在笛箫等民族管乐的演奏 、 教学中 , 不提倡运用胸式呼吸法。

2、腹式呼吸法 。又称横隔膜式呼吸法 , 吸气时将横隔肌下沉 , 尽量扩大腹部与腰部 , 要感觉气息往下走 , 民间叫做 “气沉丹田 ” , （丹田位置在肚脐下三寸）。呼气时 , 丹田（小腹）要绷住劲 , 均匀地将气吹出 。这种方法能克服胸式呼吸的不足之处 , 能有效地控制气流量 , 还可以根据音乐需要增强或减弱气流强度 , 做出强弱变化的腹颤音（气震音）效果 。这里所讲的腹式呼吸法体验已经不是过去民间的纯腹式呼吸 , 民间的纯腹式呼吸 , 过分强调丹田 , 没有腰部的扩张支持 , 使横肠肌过分下降而失去弹性 , 反而不好控制气息 , 引起喉头紧张 , 发出一种不受控制的颤抖音 , 更谈不上音色美和音乐旋律的强弱变化了。腹式呼 吸优点在于气息位置低 , 藏气量较大 。

3、胸腹式联合呼吸法 。这是目前管乐界公认的最合理 、 最科学 、 最正确的呼吸方法 。本人体验如下：吸气时 , 胸部 、 肋部 、 腹部 、 腰部同时向外扩张 , 最大限度地将气吸人 , 此种呼吸法可获得比单纯胸式呼吸法和单纯腹式呼吸法更多的气量 , 也就是说采用胸腹联合呼吸时吸入的空气量最大 。当整个呼吸肌肉组织联合工作时 , 呼吸肌肉所承担的负荷分布得相当均匀 , 由于这一点 , 呼吸肌肉用气变化较轻松 , 这也是联合式呼吸法比其他呼吸法更为优越的地方 。因此 , 吹奏笛箫等 民族管乐器最好采用胸腹联合式呼吸法 。而中、 小学音乐教学中较为普及的竖笛 、 口风琴等吹奏乐器 , 其演奏中也以运用此种呼吸方法为宜。

二、民族 管乐演奏中正确呼吸方法的掌握与运用

首先 , 前面我讲到, 人体维持正常的生理需要 , 平均每分钟呼吸16次左右 , 你根本不用去想就会自然而然地进行呼吸 , 而且呼与吸的瞬间基本相等 。但是吹奏管乐器就不同了 , 我们是根据音乐的需要，在维持正常生理需要的前提下 , 有意识的强行快速吸人大量空气 , 然后慢慢地将气呼出（吹奏）, 这样的呼吸就需要有技巧了 。

当我们对上述三种呼吸类型进行比较后, 就不难判断胸式呼吸的不可取 。如果经常采取胸式呼吸 ,不能吹奏出优美的音色 , 不能控制较长的长音 , 对演奏者身体还会有不同程度的损害 。然而对于初学笛箫等民族管乐者来说 , 并不是主观上要选胸式呼吸 , 而是不懂也不会运用胸腹式呼吸法 。即使吹了好多年 , 如果没有专门学习和练习胸腹联合呼吸法 , 也还是不能掌握正确的呼吸方法 , 吹奏乐器时也只能是自然而然地运用胸式呼吸 。我们所练习的呼吸方法主要是解决如何正确的吸气，相对于呼气而言 , 更为重要 ，与呼气（吹奏）, 换句话说 , 就是解决如何控制气息的问题 。吸气时不管采用什么方式 , 气总是要吸到肺叶里 , 而肺叶的位置在胸腔 , 气绝不会吸到小腹丹田的位置 。民间讲的 “气沉丹田 ” 是指横隔膜向下压 , 以使肺叶尽量扩张 , 吸进更多的气 。呼气时, 利用腹肌的力量进行控制 , 小腹向里收缩 , 使横隔膜向上推 , 将气呼出 , 而不是靠肺叶向外呼气 。腹式呼吸与胸式呼吸的区别即在于此 。

其次 , 本人经过长期笛箫等民族管乐的学习 、 演奏 、 研究和教学等艺术实践 。把胸腹联合式呼吸法应用于笛箫等民族管乐的演奏及教学 , 收到了很好的效果 。那么 , 学习者是不是立即采用胸腹联合式呼吸法呢？笔者认为 , 初学者应该先学会腹式呼吸 , 找到 “气沉丹田 ” 的感觉 , 经过一段时间练习 , 能完全自如地运用腹式呼吸后 , 加上胸肋部扩张动作即为胸腹联合式呼吸法 。

腹式呼吸的技巧也是建立在自然呼吸的基础上 。重点是吸气方法的训练 。吸气时 , 双肩及胸部保持平衡状态 , 千万不能上耸 , 不考虑胸部 , 集中精力使腹部丹田位置及左右后腰向外扩张 , 这样会使横隔膜下垂 , 肺部最大限度地吸入空气 , 这就是正确的腹式吸气方法 。为什么不考虑胸部呢？因为一想到胸部扩张吸气 , 双肩就会上耸 , 丹田找不到有气息下沉的感觉 , 而这实际上正是胸式呼吸 , 像做深呼吸一样 , 两臂上举扩胸 , 腰部 、 腹部紧而 向里收缩 , 这就大错特错 了 。平常人们的自然呼 吸 , 主要通过鼻腔 ,再仔细体会 , 还会感觉到腹部有自然起伏的动作 , 而吹奏笛箫等民族管乐时用嘴吸气却找不到这种感觉了 。为此 , 在教学中 , 我曾让学生体会这样一种方法 , 练习时先用鼻子吸气 , 找闻花的感觉 , 假设有一盆鲜花摆在他们面前 , 先让他们用鼻子去闻 , 将气慢慢吸入 , 这时他们体会到腹部 自然向外扩张 , 腰部也有向外扩张的感觉 , 以后逐步加快吸气速度 , 再试着不改变腰部及腰部动作的情况下 , 而改用嘴吸气 , 这样 , 他们很快掌握了腹式呼吸的正确吸气方法 。第二个步骤 , 我让他们吸气时不光使腹部丹田向下向外扩张 , 两肋下胸部及左右后腰同时向外扩张 , 上胸部与双肩保持平稳不动 , 这样 , 他们按照我的讲解 、 示范 , 并实践几遍后 , 绝大部分学生能较快地掌握胸腹联合呼吸法的正确吸气方法 。这种吸气方法可以先不用乐器 , 待找到正确感觉后 , 方法没有问题再用乐器练习 , 可以收到事半功倍的效果 。第三个步骤 , 是呼气的方法 。吹奏乐器时 , 随着气的呼出腰腹部逐渐收缩 , 但丹田一定要绷住劲 , 找到外拉的感觉 , 这就是气息的控制 。学生根据我的实践体验要求 , 很快体会到了正确的笛箫等民族管乐的呼吸方法和技巧 , 然后 , 把这种正确的呼吸理论应用到笛箫等民族管乐演奏上 , 收到了良好的演奏效果。

呼吸气息速度 、 节奏的控制也是很重要。

当然 , 以上文所述只是民族管乐演奏 中呼吸法一般技巧的学习与运用 , 在实际演奏中 , 根据乐曲的需要 , 还应有三种不同的使用 , 那就是:

(1)、慢吸慢呼，这主要是长音练习 , 演奏抒情缓慢的曲目时使用；

(2)、快吸快呼，这主要是用于快速演奏的乐曲或乐曲中的快板部分 , 有时强吹也使用 ,快吸慢呼这种呼吸在一般的笛箫等民族管乐演奏及教学 中最常用 。这三种呼吸与以上所讲的胸式 、 腹式 、腹联合式呼吸法相辅相承 , 都是乐曲演奏的重要环节 , 是优美演奏效果的必要条件；

三、民族管乐演奏中呼吸方法与技巧运用的一般规律

诚然 , 正确的呼吸是笛箫等民族管乐演奏的基础 , 但在实际演奏中要因人 、因曲目表现 、乐器不同而恰到好处地运用好正确的呼 吸 , 才能使笛箫等民族管乐的演奏效果产生质的飞跃 。也就是说 , 这应当根据不同民族管乐器材料 、 成声原理 、 发声方法 、 音色特点等不同 , 结合正确的演奏姿势 , 手持乐器的方法及手指灵活程度 、 口型 、 口劲(上下唇挤压力量)、 风门大小(气流经过的口缝隙)、 口风(气流)急缓 、 气流角度 、 腹压力量 、 舌头变化 、 音量强弱 、 不同音高、 音色的变化等与气息协调控制 , 才能产生理想的演奏效果 , 这也是每一个笛箫等民族管乐演奏者所要追求的最高演奏境界 。现将学习 、 演奏 、教学实践的体会列表如下 , 供学习 、演奏者参考探讨：

举例来说 , 本人在教学实践中体验到 , 有些依靠簧片振动发声的乐器 , 如 巴乌 、 葫芦丝等 , 正确的呼吸 , 不仅重要 , 而且用气时应有别于笛箫等其他民族管乐 , 吹奏高音时反而气息缓 , 低音时气息要急(强), 否则 , 如果用气不当 (过猛 、 过缓), 可能会导致无乐音或损坏乐器 、 簧片 , 更谈不上演奏出优美的曲调了。 而对干中 、 小学普及的竖笛 、 口琴等吹奏乐器 , 用气量上应稍微舒缓 , 不可过大 , 过猛 ,应因人 、 因乐器材料、 性能 、 发音特征而定 , 否则会出现噪音等不良现象。 这就需要教师在实际课堂教学中酌情处理了。

总之 , 正确 、恰当的呼吸方法与技巧是笛箫等民族管乐演奏 、 教学的基石 , 因而广大师生 、 民族管乐爱好者必须牢牢掌握 。 我们要不断探索追求 , 为促进中国民族管乐的发展 , 弘扬民族文化 , 做出更大的贡献.

参考文献:

吴 华 、 严平<箫演奏实用教程> 中国青年出版社 ,1996, (5)

刘凤山 <埙的演奏技巧与练习> 人民音乐出版社 ,1996 , (4)

陆金山 <笛子自修教程> 人民音乐出版社,1984 , (2)

李春华 <葫芦丝 、巴乌实用教程> 民族出版社 ,2002 , (12)

作者：高松

选自《南京艺术学院学报》

编辑整理：一石

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