经过6天培训完成《红孩儿》演出，戏剧创作营让孩子在舞台上发光

“这是哪儿？”“是在游戏里”“我们是不是通关就可以出去了？”8月15日，一台由九个孩子演出的原创短剧《红孩儿》，在南阳共享际剧场上演。剧中，孩子们在虚拟的游戏中，既享受了扮演《西游记》中各个角色的快乐，也尝到了必须要选择“留在游戏中”还是“回家”的纠结与痛苦。很难想象，这些6到12岁的孩子，不少人此前并无表演经验，他们只参加了6天的培训，就能够在专业的舞台上完成这样一场演出。在这些小演员背后，是一支名为QFun Theater专业艺术教育团队。

创办儿童剧团不只教孩子演戏

QFun Theater的创始人李浩天和王楠，曾经是林兆华戏剧工作室的成员。志同道合的他们在这里不仅收获了爱情，也有了共同的事业梦想。他们的梦想，不只是教孩子们演戏，而是希望通过戏剧让孩子们学会关心外界，独立思考，有同理心和包容心。2008年，他们成立了QFun Theater剧团，一个属于中国当代儿童的剧团。

十多年前，这种形式的儿童戏剧创作还是新鲜事物，接受的人并不多，没多久剧团就倒闭了。李浩天和王楠转而做公益，但戏剧依然是他们放不下的心结。

2013年，他们再次启动戏剧教育，这一次他们走进学校，给学生们开设戏剧课。“那时候常常要给40多个孩子上课和排戏，但通过戏剧通识课，我们发现了孩子们的创作能力，帮助学校做出了自己的原创剧本，里面都是孩子们心里想说的话。”

虽然创办了自己的剧团，但李浩天和王楠一直和林兆华工作室保持着密切联系，“我们跟着大导十多年，学到最多的是戏剧美学。我们现在的课程里，有不少是从大导那里学到的精华。”

以创作营的形式创新戏剧创作

这些年，QFun研发创作出了不少精彩的儿童戏剧作品，基本都是将中国传统经典文学名著与当下中国问题相结合，例如以“想象力”为主题的《山海经》，已经成为崇文小学戏剧社的保留剧目；关注“校园霸凌”的《钟馗》，则走出了国门，赴法国阿维尼翁戏剧节、英国爱丁堡艺术节等国际顶尖艺术节演出。

今年2月，QFun原本要跟日本导演合作，排演《红孩儿》参加日本横滨艺术节。但由于疫情的原因，出国演出计划无奈取消。当国内疫情控制住了，王楠和李浩天决定通过举办创作营的方式，让孩子们集中排练，先把这个戏的雏形创作出来。

六天的时间里，孩子们一起床，就站在平台上，迎着朝阳练早功；上下午8小时的课程，包括各种戏剧游戏、行走训练、镜像训练、雕塑训练、面具训练；还有文学课、现代舞课、多媒体课，孩子们在不断的学习和表达中进行创作，还画了自画像作为舞美布景；晚上则是各种才艺表演、音乐剧赏析……老师和孩子们很辛苦，但收获也是巨大的。

完成戏剧创作中实现自我成长

戏剧营中两位最大的孩子许瀚文和李佳陈已经参加3个戏的演出了；好好是崇文小学戏剧社的，参加了两个戏；王乙丁从5岁就开始进入剧团，已经到国际艺术节演出了。还有一些孩子，除了创作时要发挥主导作用，还要负责舞台技术部分，在老师的指导下贴地标，降吊杆，挂布景、管理道具和服装。

创作营最后一天，孩子们从怀柔营地回到市中心的剧场彩排，第一件事儿就是主动集体说台词，没人组织他们，他们都是自发的。虽然演出只有30分钟，但需要8小时联排，整个过程中没有人抱怨、偷懒。

最后的汇报演出完全超出了所有人的期待，就连最小的孩子，也完全记住了所有的调度和台词。李浩天说：“孩子们的表现超出了我们的想象，很多演员在这么短时间内都做不到的事情，孩子们做到了。”

应广大家长要求，QFun Theater又增设了第二期创作营，8月23日至29日，将有新的一批孩子走进剧场，在艺术的环境中成长，在戏剧的舞台上发光。

来源 北京日报客户端|记者 王润

编辑：金力维

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