吴敬德骨干教师工作室秉承中华民族文明思想，传承并发扬优秀传统文化，崇尚书法经典，立足兰州新区书法教育教学实践，聚焦学生汉字书写活动，通过名师引领、团队合作、实践强化、交流共赢的方式，促进新区书法教师的专业化成长。
为了更进一步强化工作室成员的书法传承责任意识，拓宽书法视野，提高专业水平，提升专业理念，特别组织了这一次线上书法培训活动。
付明心得：
临摹古人的书帖是书法学习过程中，非常重要的方法，在这一过程当中，临摹者是用手、用体力、用心去感知古人对书法的理解，并学习古人的一些书写技巧经验和继承古人优秀的书法美学理念，重新认知由书写的点、线组合产生的中国文字的独特美感，提升我们对中国文字内涵诠释的精准度。
细观王教授临摹古代经典名帖的作品，我体会到他具有深厚的传统书法功底和超凡的书法技能，还能窥见其优秀的人品与刻苦的治学精神，以及他对中华民族优秀传统文化的敬畏与酷爱。康有为说：“学书必先摹仿，不得古人形质，无以得其性情也。”可见，不但普通人需要临帖，就是历代名家，也少不了效仿古人、法古创新，经过潜移默化、再“独辟蹊径”，这是古代先贤总结的创新正道！
张敏心得：
艺术源于道德、展现仁爱。但更多的是一种品德的培养与心灵的沉淀。写好字、读好书、做好人，重在能够自主学习，找到学习兴趣。通过学习王海雄教授书法指导课，使我认识到作为教育工作者对书法传承的重要性，王教授的书法魅力让我们感受到了中华文化的博大精深，从而产生了对民族文化更进一步学习的愿望。痛惜学习时间短暂，不能通晓国学精髓，仅学得冰山一角。但此次培训让我在以后的时间里更深刻的理解国学，学习国学，应用国学，能让我在个人成长道路上设定一个标杆。让我明白自身的缺憾和不足，懂得更多做人的道理弥补我之前的不足，能够在进步的道路上逐步前行。
王教授认真的给我们示范，让我更加深刻的了解到学习书法的本质所在。我们在学习书法的同时，不能急于求成，更不能一曝十寒，它是一个长期的细水长流的过程。既要注意人品的修养，要不务虚名，不好高骛远，还要富有刻苦踏实的学习作风。这正是我们民族气节和精神文明的表现。只有这样才能不断进步，才能以坚韧不拔的毅力攀登书法艺术的高峰。作为一名教师更要不断学习，充实自己的同时教会更多的学生。一个人的进步，改变不了什么，但一群人的进步将改变一个时代，作为人类灵魂工程师，尽我所能的用我们的知识改变更多的人。
总之，在今后一段时间中，要尽量挤出时间，静下心来认真思考，积极行动，尽快地消化和吸收培训的知识，尽快达到培训的目标和要求。努力为书法的传承做出应有的贡献。
杨娟娟心得：
很有幸参加了王海雄老师的培训，在本次培训中，王老师向我们展示了《大唐三藏圣教序》的临写片段。
从培训视频中，我感触良多，受益匪浅，学习到了在临写过程里，每个单字都十分明显的错落有致，在笔画、偏旁、构件之间，要形成高低起伏的错落关系，才能避免平齐呆板。王老师在临帖的时候，注重的是取其神韵。文化是民族之魂，艺术源于道德、展现仁爱，书法艺术是中华五千年文化的瑰宝。通过这次培训，去除了内心的浮躁之气，也明白了书法教学的意义所在，更多的是一种品德的培养与心灵的沉淀。疫情期间居家，也有难得的时间静心下来写一写，一直喜欢书法却苦于无人指导，加之总是以工作忙为借口，很少有机会练习，恰巧王老师的视频学习为我坚持练习助了力。
业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随。冰冻三尺非一日之寒，书法的练习非一朝一夕，希望有更多的机会去学习。
许金花心得：
文化是民族之魂，艺术源于道德、展现仁爱，书法艺术是中华五千年文化的瑰宝。很荣幸参加了王海雄老师的培训，在本次培训中，王老师向我们展示了《圣教序》的临写片段，王老师所展示的深厚的书法功底深深的震撼了我，每个笔画的用笔都灵活多变，直接果断。
从培训视频中，我感触良多，受益匪浅，学习到了在临写过程里，每个单字都十分明显的错落有致，字的灵动性，避免平齐呆板。最近我也在临写圣教序，我在临写的时候，完完全全照着原帖去描画，被束缚的太紧，甚至脱离了正常书写的状态。看了王老师临写，我明白了用笔和结体的规律。以后要认真读帖，思考字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。
刘亚芳心得：
此次书法培训不仅让我感受到了中华文化的博大精深，还让我产生了对民族文化更进一步学习的愿望。王海雄老师，在教会我书法的同时，更让我体会到了国学的深邃悠远。文化是民族之魂，艺术源于道德、展现仁爱，书法艺术是中华五千年文化的瑰宝。通过这次培训，不仅去除了我内心的急躁之气，也让我明白了书法教学的意义所在，更多的是一种品德的培养与心灵的沉淀。我觉得练习书法不仅陶冶了我的情操、增强了我的耐性，还学会了虚己待人的处事态度，“莫以善小而不为，莫以恶小而为之”的做人原则，能让我在个人成长道路上设定一个标杆。
让人遗憾的是学习时间短暂，不能通晓国学精华，仅学得冰山一角。但通过这次培训，让我明白了自身的缺点，并开启了我深入学习国学的大门，在以后的时间里我会更深刻的理解国学，学习国学，应用国学。
狄蓉心得：
鲁讯曾说："我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目"。可见，书法是门艺术，不是简简单单地能写好字就是学好了书法，是需要用"心"去学，花时间去学的艺术。
很荣幸又一次观摩了王教授临摹古代经典名帖的作品，我深切地体会到了中华传统文化的魅力，让我明白了不积硅步，无以至千里；不积小流，无以成江海的道理。让我明白，练习书法要谨记温故而知新的道理，每天不必练太多字，而一定要把之前所学的字进一步巩固，把每笔每画都熟记于心，才能真正不忘其中之精髓。
鲁季花心得：
少儿书法教学是学校素质教育的一个重要内容，这已成为教育工作者的一个共识。学生从小练就一手好字，将终身受益。参加“五环联动、反思成长”课教研活动以来，我潜心探索少儿书法教学的方法，又通过王教授的视频学习，深刻地体会到，必须辩证地处理好以下五个方面的关系：
内因与外因的关系。内因是决定因素，外因是通过内因起作用的。现在少儿学书法的条件越来越好，然而如何调动少儿本身学习书法的内在动力却仍值得研究。在实践中，我通过讲述古今书法家学习书法艺术的动人故事、祖国书法艺术的形象美以及各个层次的书法展评活动，为学生制定学习书法目标；展示学生每一阶段学有成效的书法作品，给学生以直观教育；我坚持面批作业，当堂评析作业，挑选一部分作业上墙表扬，简洁明了地指出每幅作业（作品）的优点，要求学生向他们学什么。这种务实的评析和表扬能成为学生学习书法的加油站。
基础与提高的关系。低层次的基础教学与高水平的书法作品也有辩证关系。我在教学实践中十分注重从基础抓起、循序渐进这一学艺规律。如果从楷书学起，先要学生掌握正确的执笔方法、书写姿势，再从基本笔画及其变化、笔画的组合变化、偏旁部首书写律、结构、布势，一步一个脚印地精心辅导。先写中楷，再写大楷，最后写书法作品。为了培养学生学习书法的兴趣，从初级班后期开始教一些简单的少字作品，教学方法以整幅临写为主。随着学习进程，逐步增加学写书法作品的难度，最后达到学生能独立创作一幅比较完美的书法作品。楷书学好，再学行书和隶书。多年实践证明，这是一条比较成功的经验。
教与学的关系。教与学是矛盾的两个方面，应明确学是矛盾主要方面。书法教学尤其是这样，不能想象学生光听几堂书法课就能写出一手好字，书法是勤学苦练的结果，这是经古今书法家实践证明的真理。我在业余书法教学中十分注重抓学生的作业，不但指导学生掌握正确的练字方法，即读、摹、临、背，先与古人合。久而久之，学生的认识水平与书写水平会同步提高，不但能牢固掌握教师所讲的基本知识和基本技能，还能综合运用这些基础知识进行自评、自改，增加独立临帖书写的能力。
主科与副科的关系。小学生应以学好各门课程为主，业余学习书法为副。然而如何正确处理主与副的关系，使之有机结合，互相促进，这是探索的问题。我通过以下四种方法来促其有机结合。
一是培育学生顽强的意志和毅力。在学习书法中要求学生“冬练三九，夏练三伏”，克服困难，每天练字，锻炼学生的学习意志，学生能做到坚持每天练字，就能促进学生顽强地学好学校中的各门功课。
二是在书法教学中有机地渗透语文基础知识教学。每次学习例字，都要先教学生读准字音，认清字形结构特点和字义，然后再从笔顺开始讲这个字的书写方法。同时还要把碑帖中的繁体字、异体字与现代简化字进行对比，使学生在学习书法的过程中还能学到一些汉字基础知识。
三是毛笔书法与硬笔书法相结合。初学楷书的学生年龄都较小，要结合毛笔书法学习，教学生正确的执铅笔写字的方法，同时还要使学生懂得写字与书法要求不同。四是书法创作与学校开展的中心活动相结合。如配合六一儿童节，教学生写金色童年，配合国庆节写祖国万岁，配合元旦写元旦快乐等，不但对学生进行了思想教育，还能使学生在学习书法中学以致用，给学生展示学习成果的机会，提高其学习兴趣。
书品与人品的关系。教书育人是每个教师的根本宗旨，因此，书法教师不能只注重书法的技巧教学，更应注重对学生的思想品德教育。我经常用古今中外著名书法家的爱国爱民，勤学苦练的优秀事迹教育学生，提高学生的思想境界。在教学生书法创作时不但教授古典诗词、格言，还有机地结合时代要求，教授一些革命前辈的诗词、名人名言和热爱祖国、热爱家乡、热爱社会主义的诗句，以此来培养学生坚定的信念和高尚的思想道德。
席建彬心得：
书法创作四个字说起来很容易，但这四个字里包含着多少艰辛的劳动和付出啊!俗话说“台上一分钟，台下十年功”。书法又何尝不是如此。书法创作是要融进作者自己的感情的。书法创作首先要经过长时间的，艰苦的向古人、向前人的学习阶段，即临摹古人的名碑法帖，从中汲取丰富的艺术营养。
临摹，对于学习书法来说，是一个艰辛的过程，更是一个不可缺少的过程。临习，是为创作打基础，同时临习本身也是一门艺术，一项高超的技能。书法的学习入门首先必从临摹开始，临摹好比是一块敲门砖。临习到什么水平，相对个人的书法创作便到什么水平。尤其是学习王字，对于《圣教序》这种笔法森严、结构完美、变化无常、刻工精良的碑帖，临习时必须心平气和，细致周到。无论从气势、章法，还是从用笔、结体，都必须注意观察，细细体会。今天听了王海雄教授关于如何临习《圣教序》的视频讲座，让我学到了很多，对于自己以后如何临帖很有帮助。
赵玉萍心得：
汉字，我国最美丽的艺术文化瑰宝之一，只要写好它，它就像一幅画一样有着独有的艺术气息。而练书法，就是写好它的方法。我认为书法主要是要多写，大量的写，大量持久不断的书写让我感受到了书法的乐趣。练习书法不但让自己的字变得漂亮起来，而且可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修身养性，这对于提高自己的素养有很大的帮助。
通过学习王教授的范写课，让我觉得书法学习要注意以下几点:第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去。不要想着立竿见影和一步登天。第二，学习书法还要勤于思考，可以经常看看字帖和历代名家的作品，再看作品的时候思考这些字的结构、形体、笔画、用力、布局等方面。思考如何才能让一个字能够具有艺术感，既漂亮美观，又具有神韵。第三，书法应该有自己的特色，当书法到达一个高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，还要有神，神形具备，这才是好的书法。
总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。
孟万香心得：
学习《圣教序》的时候，下笔时要果断干脆，讲究顺势入笔，如果还像写唐楷那样逆势回锋的话，自然写不出王羲之的那种感觉。粗重处不臃肿，轻细处见笔力。学习《圣教序》结体时要斜中取正。王羲之的《圣教序》之所以精妙，结体的处理是一大关键。我们在学习的时候，首先要观察到粗细长短、俯仰顾盼、疏密留白、以及斜正曲直的细节变化，这也是王羲之行书最为精华的部分之一。下笔书写的时候，先要把自己的思路给打开，大胆一些，不能局限于类似楷书的端庄平正，要写出单字的灵动姿态。需要注意的是，无论笔画怎么搭配，都要保证重心的平稳，最终还是要回归到斜中取正。
学习《圣教序》首先要熟练的掌握用笔和结体的特点。单字的笔势怎么保证呢？除了熟练之外，节奏的变化也是一大关键。这就像公园大爷打太极一样，做完一个动作后，并没有真正的停顿下来，势未尽，就已通过节奏的变化来重新蓄能。整套动作下来，有张有弛，有急有缓，看上去自然行云流水。我们学习王羲之的行书《圣教序》，一定要找准节奏，那种感觉，学习《圣教序》是大有帮助的。
杨涛心得：
书法创作四个字说起来很容易，但这四个字里包含着多少艰辛的劳动和付出啊!俗话说“台上一分钟，台下十年功”。书法又何尝不是如此。书法创作是要融进作者自己的感情的。书法创作首先要经过长时间的，艰苦的向古人、向前人的学习阶段，即临摹古人的名碑法帖，从中汲取丰富的艺术营养。
临摹，对于学习书法来说，是一个艰辛的过程，更是一个不可缺少的过程。临习，是为创作打基础，同时临习本身也是一门艺术，一项高超的技能。书法的学习入门首先必从临摹开始，临摹好比是一块敲门砖。临习到什么水平，相对个人的书法创作便到什么水平。尤其是学习王字，对于《圣教序》这种笔法森严、结构完美、变化无常、刻工精良的碑帖，临习时必须心平气和，细致周到。无论从气势、章法，还是从用笔、结体，都必须注意观察，细细体会。
今天听了王海雄教授关于如何临习《圣教序》的视频讲座，让我学到了很多，对于自己以后如何临帖很有帮助。
张宏斌心得：
中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术，又是中国上下五千年来的优秀文化，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵。
中国书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志，又可陶冶情操；既反映个人的意志，又体现民族精神，是中华民族灵魂的具体体现。
王教授要求我们学习书法讲求个“静”字，学习的过程要求环境安静，内心平静。例如《兰亭集序》是王羲之在微醉的状态下才能发挥地淋漓尽致，这与王羲之练习书法时忘我的情境是分不开的。只有在学习的时候静心地研读字帖，勤加练习，才能百尺竿头更进一步。
刚开始写毛笔字的时候很浮躁，喜欢挑着字写，后来却渐渐喜欢上了心由烦躁变成平和的过程。先读字帖，掌握字的基本结构，再临摹字的笔法，如同小心翼翼的完成一件艺术品。我觉得现代人太需要将传统的书法拾起来了，它没有大动作，不需要大场地，斗室之中却可以使躁动的心变得平静。
总而言之，这次 书法培训不仅使我的字有了很 大的长进，同时也令我在精神上受益匪。
刘鹏远心得：
书法，我国最美的艺术文化瑰宝之一，它就像一幅画一样有着独有的艺术气息。而练习书法，则能将一个人的品质从写的字中体现出来，由此可见书法多么重要。
看了王海雄教授的书法视频示范，我感受到了书法是有精神和灵魂的。也深刻认识到：学书法，如果真的投入当中的话，你可以感受很多的乐趣。你要学好它，真的得花时间，我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景。只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格；学书法，从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平。
最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。
启功大师在给书法爱好者的信中说：“取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣”。在学习书法的道路上，我们只有不断地向古人学习，多学习优秀书法家的长处，才能真正体会到书法的美。
陈昭怡心得：
很荣幸在疫情居家办公期间参加了王海雄老师的培训，在本次培训中，王老师向我们展示了《大唐三藏圣教序》的临写片段，王老师所展示的深厚的书法功底深深的震撼了我，每个笔画的用笔都灵活多变，直接果断，虽是露锋，却尖而不锐，虽有圆转，却遒劲有力！
从培训视频中，我感触良多，受益匪浅，学习到了在临写过程里，每个单字都十分明显的错落有致，在笔画、偏旁、构件之间，要形成高低起伏的错落关系，才能避免平齐呆板。王老师在临帖的时候，注重的是取其神韵。而我在临写的时候，完完全全照着原帖去描画，被束缚的太紧，甚至脱离了正常书写的状态。临帖忠于原帖是没问题的，但同时还要注意书写性。在明白了用笔和结体的规律之后，我们不妨胆子稍微大一些，真正的写出来，而不是描出来。
《圣教序》通篇大、小、收、放，字字变化，无有雷同。正如王澍所论：“魏晋人书，一正一偏，纵横变化，了乏蹊径。”这便是王羲之的大本事。能在书写的片刻之间，在笔下生出如此丰富的变化，并且一气贯注，自然和谐，古今以来，通法之极则，一人而已。而王老师示范的“鏡”、“开”、“面”等字，正有其神韵——方正剀切，如垒墙之砖，使结字有着端正结实的内质，细节的变化，使之熠熠生势。
在今后的书写练习中，我定认真学习王老师的临写技巧，多看多练，融会贯通到自己的书写中。
薛娜娜心得：
通过今天的书法视频学习我觉得学习书法要注意以下几点：第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界