现在有不少父母担心要不要上美术班，因为国内的美术课非常受欢迎。所以，儿童必须上美术课？孩子们需要怎样的美术教育？如何选择儿童美术课程？以下为大家详细讲解：
一、儿童是否必须修美术课程？
传统的理论课、体育课、舞蹈课、戏剧课等等，都要按照老师的指示去做，这是一门有清晰的教学体系的课程，这样的话，孩子们就会明白自己的能力和不足，以及自己的进步。而美术则完全不同，美术是纯粹的创造行为，其反馈也是主观的，并不象分解指令那样如何去做。在美术史上，我们还可以发现，“好作品”的水准是在不断地改变的，只要有一种技艺的精妙，就有可能成为一代宗师。而且，每一个儿童都是有创造力的，尤其是在幼儿园之前，他们的绘画更多的是以主观的方式来表达自己的想法。在这个时期，孩子们并不善于观察和创作出有意义的图画，而绘画是他们真正的想法和真诚的表现，是为了玩耍和探险。因此，我们让幼儿学美术，是为了保护儿童的原始创意。
二、儿童美术启蒙需要哪些？
并非「教导」儿童绘画，并非不进行美术启蒙，而是不“教育”儿童绘画，并非不能给儿童美术启蒙。换句话说，美术启蒙非常重要。它不仅能拓展孩子的创造性思维，还能激发孩子的想象美，刺激孩子的探索和实验精神。此外，美术课程可以在不损害孩子创造力的情况下提供良好的启蒙教育，更重要的是，它可以帮助孩子建立自信的思维和表达能力。
三、如何选择少儿美术课程？
1、美术课上不要教儿童画造型
小编不赞成教孩子们绘画，教他们如何绘画，这本身就是歪曲了孩子们的原始力量。孩子们对自己的外形很敏感。在幼儿园里，孩子们经常会相互学习，画一样的图画，一样的房子。在美术课上，不要选教师给出的那种样板，让小朋友自己动手，否则会影响到他们的想像力和创造性。
2、美术课不能太死板地让学生按照教学的步骤来学习
美术发展的历程，是一条“探索”之路，只要有一条探寻之路，就会有它的存在，所以，美术创作没有“走错一步”。老师会向学生们演示教材、工具的使用方法和方法，但我觉得，如果他们自己愿意的话，也不会有什么问题。如果老师让学生们“必须”按照特定的步骤去完成这件作品，我认为这是违背了美术的“探索精神”。
3、教师不能随意改动孩子的作品，也不能用“好”和“坏”来评判孩子的作品。
美术的原创性是非常重要的，如果被其他人改动了，那就不是孩子们的了。孩子们想要表达的东西，并不一定要遵循成年人对于“好”与“坏”的判断。老师所关注的，应该是儿童在创作时的思维方式，比如，未来美术在绘画结束后，会引导儿童用文字来传达画面的内容，并在创作时将自己的思想表述出来。其次，要引导幼儿去进行各种不同的创作，培养他们对美术的思考，而非对其进行评价，而要像美术家那样去思考、去总结。
父母可以在家里对孩子进行启蒙教育，让他们通过各种工具和工具来学习，让他们了解到，美术的工具和工具是无限的，任何事物都可以被用来进行美术的探索和创造，不受物质、工具、主题的限制。如果是模仿的话，那么最好的办法就是模仿原文。孩子们可以用他们自己的方法来理解老师的作品，通过模仿来了解他们的绘画，学习他们的思维。要让小孩学形，就不能让他学简单的画法，而是要用他的眼睛去观察和观察。
美术的启蒙不是“教儿童绘画”，而是“教育儿童观察”，使儿童学习用眼睛和文字来表达。我们所谓的“美术启蒙”，并不在于让儿童的手上、画笔即刻呈现的效果，而在于把探索的意识、探索的方式，植入到思考的习性中。一个善于观察、善于思考的人，才是真正的美术家。假如一位美术课的教师忙于让学生给家长看一幅“完美”的画，并且这个班级的孩子们的作品都是相同的，那么请不要参加。