吉他,音域宽泛,音色柔和优美,可以弹奏复调音乐与和弦,携带方便,是世界上最流行的乐器。不管走到世界哪个地区,都能看到它的身影,不但流行乐坛离不开它,就是一般家庭,不少也摆放着一把吉他。吉他之所以受到大众的喜爱,主要是因为它投资不大,也不需要多少音乐理论,很容易上手,练上几个星期,掌握几个和弦,借助转调夹就可以给歌曲伴奏了。因此,吉他被人们誉为“乐器王子”。
笔者相继介绍了“乐器皇帝”管风琴、“乐器之王”钢琴和“乐器王后”小提琴,今天继续给大家介绍“乐器王子”吉他。本文所讲的吉他均指原声吉他,篇幅所限,本文不涉及电吉他。
1.13世纪的西班牙就出现了吉他
吉他属于弦鸣乐器,琴弦是声源体,拨动琴弦让琴弦振动,琴弦通过桥鞍和琴桥带动音板振动,再通过琴身(共鸣箱)放大振动并对声音润色,声波传到我们耳朵里,就感受到了吉他的美妙音乐了。
任何乐器都并非在发明时就是现在的样子,它们都有一个缓慢演变的过程,吉他也不例外。
和很多弦鸣乐器一样,吉他是由鲁特琴演变而来的,法语的“luthier”(制琴师)一词的字面意思就是“鲁特琴制造者”。
西班牙是吉他的故乡。我去西班牙巴塞罗那时,时不时见到街头艺人聚精会神地演奏吉他,著名吉他曲《爱的罗曼史》悠扬地回荡在大街小巷,给巴塞罗那增添了不少浪漫。
13世纪,吉他就在西班牙就流行开了。英语“guitar”、德语的“Gitarre”和法语的“guitare”均出自西班牙语的“guitarra”。
吉他起初有4根弦。西班牙作曲家阿隆索·穆达拉(1510-1580)1546年出版的作品集里,就有一首四弦吉他曲《幻想曲》,这是迄今被发现出版最早的吉他曲。
后来,吉他又演变成5根弦,其实叫“五组弦”更准确,因为每个音高的弦是2根,用2根弦主要是为了增加音量,这和钢琴的中音区和高音区用2根和3根琴弦的道理是一样的。
到了18世纪,市面流行的吉他基本上都是6根弦了,所以,也有人把吉他叫“六弦琴”。
2.现代古典吉他和民谣吉他是170年前定型的
大约在1850年,西班牙吉他演奏家和制琴师安东尼奥·德·托雷斯·胡拉多(1817-1892)把吉他设计成现在的样子。因为吉他是在西班牙发明的,又是安东尼奥最终定型的,所以,古典吉他也叫“西班牙吉他”或“安东尼奥琴”。
安东尼奥制作的吉他声音清澈、平衡、坚定、圆润,很有穿透力,是他那个时代被世界公认的最好的吉他。由于他开始制作的吉他没有编号,也没有签名,导致市面上充斥着很多仿制品。大概从1856年开始,安东尼奥为对付盗版侵权,给自己制作的吉他编号,但这仍未阻止冒牌货,甚至连知名制琴师也假冒安东尼奥吉他。
和意大利的制琴师安东尼奥·斯特拉迪瓦里(1644-1737)制作的小提琴一样,安东尼奥吉他不但受到乐器收藏家的追捧,也是一些吉他演奏大师梦寐以求的。意大利古典吉他演奏家斯特凡诺·格隆多纳用的一把吉他,就是安东尼奥1887年制作的第107号吉他。德国古典吉他演奏家沃尔芬·雷斯克用的一把吉他,是安东尼奥1856年制作的第04号吉他。
大约在1849年,移民到美国的德国制琴师克里斯蒂安·弗里德里希·马丁(1796-1867)在古典吉他的基础上设计出民谣吉他,这两种吉他的区别下文专门论述。
这里需要交代一下,吉他的近亲曼陀林也是鲁特琴的变体,曼陀林有4组弦,每组两根弦,定弦音与小提琴一样,从低音到高音依次是g、d1、a1和e2,第二细的那根弦是440赫兹标准音。贝多芬还写了一首《曼陀林小奏鸣曲》。
另外,现在流行一种形状很像吉他但比吉他小的乐器,它就是尤克里里,也叫“夏威夷小吉他”,它的定弦音由低音到高音是g、c1、e1、a1,也就是a自然小调的主七和弦,最细的那根弦的空弦音就是440赫兹标准音。从定弦音就可以知道,尤克里里主要用于弹和弦伴奏,尤其适合女孩子边弹边唱。
3.古典吉他与民谣吉他的区别
古典吉他和民谣吉他的外形、制作工艺和所用琴弦是不同的。
从外形上看,古典吉他琴头有两个弦槽,上端琴弦就缠绕在弦遭里的弦柱上。而民谣吉他的琴头是平的,上端琴弦缠绕在琴头上突出来的弦柱上。
民谣吉他的琴身比古典吉他大一些,而且上面有拨片护板,用于保护面板不被拨片划出伤痕。
民谣吉他的琴颈也比古典吉他的长,古典吉他的第12音品与琴身上边沿重合,而民谣吉的第14音品与琴身上边沿重合。
音品也叫“品丝”,是指板上一段段的金属条,它们是按十二平均律划分的,每相邻两个音品之间是半个音程。吉他装上音品,相对那些没有音品的弦鸣乐器而言(如小提琴)音高更准确,音色也更坚定。
从有音品这点看,学吉他比学小提琴等无音品的弦鸣乐器要容易得多,只要调好吉他琴弦,就不存在音准的问题。而对小提琴而言,有的学了几年音准也掌握不好。
在第十二音品上的音比空弦音高一个八度,这样,我们按住第十二音品拨弦,就能检验这把吉他的音品排列有没有问题,如果不是一个八度,说明这把吉他音准有问题。
一定要注意,琴弦的上端从琴柱引出来首先通过的是琴枕,而不是音品。琴枕不是金属的,名贵吉他用动物骨骼制作,普通吉他就是合成材料。
如果从引孔向琴身里面看,会看到面板背面横七竖八一些木条,这些木条叫“肋骨”或“龙骨”。古典吉他的肋骨呈扇形,而民谣吉他的肋骨呈X形。肋骨对吉他音色的影响仅次于面板,肋骨的用料、大小、形状和排列位置不同,都会产生显著的音色变化,制作吉他的秘籍就在肋骨上。
古典吉他主要用于弹奏旋律,它的指板比民谣吉他的要宽些,以避免在按弦时触及到邻近的弦。而民谣吉他主要用于弹和弦,所以,指板要窄些,而且略微呈弓形,以方便同时按几个音品。民谣吉他的桥鞍也是弓形的,同样是为了方便右手弹分解和弦。
在吉他上弹和弦比在钢琴上弹容易得多,尤其是分解和弦,不但容易弹奏,声音也更连贯、更清脆迷人,这也是流行乐坛离不开吉他的一个原因。
4.单板吉他与层板吉他的不同
一把吉他音色好坏,主要取决于面板,也就是琴身上那块带音孔的平整的木板。
吉他面板大都用雪松或云杉制作。雪松面板音色温暖、深沉、圆润,古典吉他大多用雪松面板。云杉面板音色明亮、细腻,民谣吉他常用云杉面板。
从面板制造工艺上分,吉他分单板吉他和层板吉他两种。
单板吉他的面板是实木,把整块原木径切成薄板,用相邻两块镜像拼接在一起。径切就是像切蛋糕一样,从圆木的边缘向圆木的圆心一块一块切割下来,所以,我们看到的单板吉他面板木纹都是直的,左右对称,而且非常紧密。实木吉他由于加工复杂,价格较高。
吉他面板越薄、纹理越细腻越好。如果在与面板同一水平线角度看面板,面板略微凸起。凸起的太多或有凹陷都属于制作瑕疵,在挑选吉他时一定注意这一点。
层板吉他的面板是用胶合板制作。层板吉他制作工艺简单些,价格便宜得多,大多用做练习吉他。
单板吉他反应灵敏,音色变化细腻,能更好地表现演奏者的弹奏力度。而层板吉他反应稍有迟钝,声音有点干涩,缺乏表现力。
侧板、背板和琴颈对吉他的发音影响不是很大,它们大多选用桃花心木,当然,高档吉他则选用胡桃木或洋槐木等硬木料。
指板就是黏贴在琴颈上的黑色木板,它对音色的影响也很大,坚硬的木材作指板,音色要比用较软的木料作指板明亮、干净。中等价位吉他指板用玫瑰木,高档吉他指板则用乌木。
吉他表面的漆看上去就是薄薄的一层,其实不然,按正规工艺制作吉他至少要上十几层漆,而且每上一层漆都要单独打磨抛光。
5.尼龙弦与钢弦的差异
和其他弦鸣乐器一样,古典吉他最初的琴弦是用羊肠做成的。1938年美国发明出尼龙后,尼龙弦很快取代了羊肠弦。当然,民谣吉他琴弦一开始就是钢弦。
尼龙弦声音柔和圆润、悠扬,非常适合指弹旋律。而钢弦声音明亮清脆,有金属质感,适合用拨片弹和弦。要想发挥吉他的最佳音色,一般不会把钢弦装到古典吉上,也不会把尼龙弦装到民谣吉他上。
吉他的6根琴弦由细到粗分别是第一弦、第二弦、第三弦、第四弦、第五弦和第六弦。如果用音名,则由粗到细分别是E、A、D、G、B、E,可用一句英文记住这6根弦的名字:“Eating And Drinking Give Brain Evergy.”(吃饭喝水给大脑能量。)这句话每个单词的首写字母就是吉他6根弦的名称。
吉他琴弦第一、第二、第三弦是素弦,也就是琴弦的外层未缠绕金属丝;第四、第五和第六弦是缠绕弦,即外层缠绕金属丝。民谣吉他用的钢弦第三弦通常也是缠绕弦,也有用素弦的。我们把素弦叫高音琴弦,把缠绕弦叫低音琴弦。
缠绕弦通常用镀银铜线缠绕,高档琴弦则用镀金铜线缠绕。现在好点的琴弦在缠绕弦外表再镀一层抗氧化护膜,防止琴弦生锈和积累灰尘,延长琴弦使用寿命。
古典吉他的面板、琴桥和琴颈承受的张力是按尼龙弦设计的,允许的张力大约是50公斤。如果把钢弦用在古典吉他上,张力则有90公斤左右,如此大的张力会损坏吉他,所以,不要把钢弦装在古典吉他上。
同样,民谣吉他是为钢弦设计的,需要承受的张力大,如果把尼龙弦装在民谣吉他上,琴弦张力不够就无法发挥应有的音色效果。
6.怎样选购吉他琴弦?
吉他要经常更换琴弦。初学者对音色不太敏感,一两个月甚至更长时间更换一次琴弦都没问题,但对一个老道的吉他手而言,对音色非常敏感,琴弦一两个星期就要换一次,甚至每次演出都要更换琴弦。
用于演奏的吉他弦一套价格在100元以上,如法国的萨瓦列斯(Savarez)尼龙弦和美国的伊利克斯(elixir)钢弦。当然,平常练琴用,花二三十元买套弦也可以。但你一旦用过优质琴弦,就无法容忍低劣琴弦的声音了。所以说,好马还要配好鞍,如果你有一把单板吉他,一定不要在琴弦上省钱了,要选购高品质的琴弦。
初学者适合买张力低的琴弦,因为张力低琴弦相对较细,声音清脆柔和,左手按弦和右手拨弦都不费力气。弹过一段时间后,可以换张力较大的琴弦,张力大意味着琴弦相对较粗,声音更坚实饱满,但弹奏时左手按弦和右手拨弦都需要有点力气。
为了方便初学者选购吉他弦,这里把吉他弦的规格说一下。吉他弦包装上印有两个数字,代表这套琴弦的规格,也就是琴弦的粗细。第一个数字是第一弦的直径,第二个数字是第六弦的直径,单位是千分之一英寸。例如,包装上标有12|53,表示这套吉他弦第一弦的直径是0.012英寸,第六弦的直径是0.053英寸,这属于中等张力的琴弦,大多数吉他手选这一规格。
7.怎样给吉他的6根弦调音?
读者首先要知道,吉他属于移调乐器,记谱音高与演奏出来的实际音高是不一样的,吉他用高音谱表记谱,记谱音高比实际音高要高出八度。吉他之所以要高八度记谱,是为了避免过多的下加线造成读谱困难。吉他6根弦从粗到细的实际定弦音高分别是E、A、d、g、b、e1;而记谱音高则是e、a、d1、g1、b1、e2。
你买了吉他,首先要给6根弦调音。我年轻时弹吉他,就用我有生以来购买的第一件乐器口琴调弦。在口琴上吹出e1音,先把第一弦调准。然后按第二弦第五音品调成与第一弦空弦音同音高,按第三弦的第四音品调成与第二弦空弦音同音高,按第四弦的第五音品调成与第三弦空弦音同音高,按第五弦第五音品调成与第四弦空弦音同音高,按第六弦第五音品调成与第五弦空弦音同音高。至此,6根弦就调好了。
如果有个440赫兹(a1)的音叉调弦,这更专业,也更准确。第一弦第5音品位置就是标准音a1,把这个音调准,则第一弦的空弦音就是e1,接着按上述方法调好其他5根弦。
现在有很多调音APP,在手机上下载一个吉他调音器就可给6根弦调音了。也可花几十元买个吉他电子调音器,把它夹在琴头上调音更方便。
这里需要说明一下,一些吉他手不用通用的定弦法,而用自己独特的定弦法,如有的把6根空弦定成G大调主三和弦音。也有的在弹奏某首曲子时,为了指法安排便利,把一根弦或几根弦临时调到非标准的定弦音上,有的吉他乐谱也提示如何调弦。
8.世界名牌吉他有哪些?
虽然吉他源于西班牙,但目前美国和日本垄断了世界吉他市场,世界知名吉他大品牌大都出自这两个国家,如美国的吉普森(Gibson)、泰勒(Taylor)、马丁(Martin)、芬达(Fender),日本的雅马哈(Yamaha)、依斑娜(Ibanez)等。这些都属于演奏级吉他,价格不菲,吉普森和泰勒大都在20万元以上,马丁也大都在10万元以上。另外,爱尔兰的Lowden、Larkin,德国的Lakewood,Stevens也属于高端吉他,价格也有几万元甚至十几万元。
西班牙虽然没有国际知名的大牌吉他,但一些规模较小的吉他制造商由于坚持纯手工制作,他们制作的吉他在业内很受欢迎,一些吉他大师常找他们定做吉他。西班牙知名吉他品牌有Torres、Admira、Alhambra、Amalio Burguet、Cordoba、Esteve, Manuel Rodriguez等。
9.给想学吉他的人一点建议
吉他相对钢琴、小提琴等西洋乐器而言便宜不少,花1000来元就可以买把雅马哈入门级的单板吉他;吉他个头不大,便于携带;吉他音量适中,不需要借助电子设备扩音,在家弹奏也不至于扰民。这些都是吉他深受人们喜爱的原因。
好的古典吉他演奏家,可以弹奏几个旋律声部,伴随行走低音,再配合敲击面板和侧板,可演奏出一个小乐队的效果。
但对于民谣吉他而言就相对简单了,甚至不需要什么音乐理论,哪怕不识谱也没关系,有吉他专用的六线谱,左手按哪个音品,右手弹哪根琴弦,都标记得清清楚楚,配合和弦指法图,很快就能给歌曲伴奏。
所以,对悟性好的人来说,学吉他完全可以做到无师自通,了解一些吉他的基本常识,借助一些吉他教程,就可以自己摸索成为吉他高手。流行乐坛上不识谱的吉他手不在少数,他们只知道和弦标记,知道和弦进行,凭感觉就可以给歌曲伴奏得天衣无缝,浑然一体。
所以,你读过本文如果对吉他产生了兴趣,不要考虑自己识不识谱,按照文中的介绍买把吉他很快就能上路,并从中得到乐趣。
对想朝电吉发展的人来说,我建议大家还是从原声吉他入手,学会了原声吉他,电吉他稍加熟悉即可弹奏。
如果是成年人学吉他,建议大家一开始就买单板吉他,单板吉他的音色要比层板吉他的好很多,而且做工精细,弹奏起来很顺手。如果开始用层板吉他,音色不好,弹着费劲,也许很快就失去了学琴的兴趣。
如果是儿童学吉他,建议花一两百元买小号的层板吉他。因为不知道能否学下去,没必要买太贵的单板吉他。如果孩子学段时间喜欢上了吉他,孩子手也大了,这时再更换大些的单板吉他。